Τετάρτη, 25 Απριλίου 2018

Θωμάς Κινδύνης, ο αναζητητής της Αλήθειας και όχι ο μάγος της βροχής!


Μπορεί για ακόμη μια χρονιά να «ερεθίζει» το μυαλό για να μας ξυπνήσει από τον λήθαργό μας με την παράσταση «Το όνειρο ενός γελοίου», αλλά ο ηθοποιός, σκηνοθέτης και μουσικοδιδάσκαλος Θωμάς Κινδύνης δεν μένει στα όνειρα, είναι άνθρωπος της πράξης. Και δη της θεατρικής πράξης: ενός θεάτρου που έχει αποστολή την «αφύπνιση της ψυχής», όλα τα άλλα είναι «βερμπαλισμός» θα επισημάνει. Η προσωπική του «φιλοσοφία» και η θετική στάση ζωής του βρήκε αντίκρισμα στο Ντοστογιέφσκι έτερο «αναζητητή» της Αλήθειας.

Από την θέαση της παράστασης είχα
συνειδητοποιήσει ότι δεν είναι μόνο η εκφορά του λόγου, η ευμορφία και το ερμηνευτικό πάθος του ηθοποιού, αλλά η καλλιέργεια του ανθρώπου που τον κατατάσσει σε αυτή την «κατηγορία» ανθρώπων, που της αποδίδω τον χαρακτηρισμό του «γητευτή των ώτων». Όσα μοιράζεται μαζί μας στη συζήτηση είναι αποστάγματα της ζωής του,  από την μεταρσίωση  των ανησυχιών και των βιωμάτων του σε Τέχνη και για χάρη μας
αποκωδικοποιεί συμβολισμούς του αριστουργήματος του Ντοστογιέφσκι στέλνοντας το πιο επίκαιρο μήνυμα: « Η κακομοιριά που συνυπάρχει με την ψυχική μας ομορφιά πρέπει να συνειδητοποιηθεί και να την πεθάνουμε για να μπορέσει να αναστηθεί ο ψυχικός μας πλούτος.»


Ειλικρινής και κατασταλαγμένος, θα μιλήσει για τις αγωνίες του ως δάσκαλος με όραμα την δημιουργία πνευματικών ανθρώπων αλλά και τις ανησυχίες για την σύγχρονη καλλιτεχνική παραγωγή. Μάλιστα, δεν θα διστάσει να κάνει την αυτοκριτική της γενιάς του που δεν πήρε τα ηνία, όπως θα υπογραμμίσει στα λεγόμενά του, για να κρατήσει την θεατρική Παιδεία στο προγενέστερο υψηλό της επίπεδο. Όσο για την μικρή οθόνη έχει επίγνωση της κατάστασης και δεν παριστάνει τον «μάγοτης βροχής» όπως σχολιάζει χαρακτηριστικά.
Από την συνέντευξη που ακολουθεί θα αντλήσετε αισιοδοξία και θα βρείτε ένα θετικό παράδειγμα δημιουργικού ανθρώπου, που διοχετεύει ενέργεια μέσα από το πνευματικό του παιδί, τον καλλιτεχνικό οργανισμό «Μορφές Έκφρασης», προσφέροντας απλόχερα πληθώρα δράσεων-διεξόδων σε νέους και παιδιά.


 Συνέντευξη στη Μαρία Αλιμπέρτη

-Απολαμβάνοντας την παράσταση «Το όνειρο ενός γελοίου» και ακούγοντας σας στη συνέχεια να μιλάτε στο κοινό, αντιλήφθηκα πως ο ηθοποιός μπορεί να γίνει φορέας υψηλών ιδεών. Η μεταφορά επί σκηνής  επαναστατικών ιδεών όπως η αγάπη σε μια εποχή ατομικοκεντρισμού προκαλεί το κοινό να προσέλθει στο θέατρο; Τι άλλο πιστεύετε  ότι συνέβαλε στην διετή επιτυχημένη πορεία της παράστασης;

-«Αυτό που διέκρινα στο έργο του Ντοστογιέφσκι ήταν το πάθος του και οι ξεκάθαρες απόψεις του για τη ζωή. Ένα πάθος που συνάδει με τη δική μου πορεία στη ζωή. Μια πορεία στρατευμένη θα μπορούσα να πω για τη μεταφορά της γνώσης και της πνευματικής καλυτέρευσης του ανθρώπου. Επίσης πιστεύω πως η σκηνή του θεάτρου έχει αποστολή να δέχεται έργα και παραστάσεις αφύπνισης της  ψυχής. Οτιδήποτε άλλο είναι
βερμπαλισμός. Φυσικά και διατυπώνω προσωπικές απόψεις, αλλά αυτά είναι τα πιστεύω μου. Οπότε το πάθος μου από τη μια μεριά η απίστευτη θεατρική δομή του έργου του Ντοστογιέφσκι ίσως δημιουργούν μιαν απίστευτη χημεία που συμβάλει στην επιτυχημένη πορεία της παράστασης. Εδώ όμως θέλω να τονίσω και την πάρα πολύ πετυχημένη σκηνοθεσία της Άννας Σεβαστής Τζίμα που ανέδειξε πολλές θεατρικές πτυχές του έργου.»



-Εάν μπορούσατε να συμπυκνώσετε το νόημα του έργου σε δυο γραμμές του κειμένου, ποιες θα ήταν αυτές;Ποιο σημείο κατά την ερμηνεία σας κάνει την καρδιά σας να χτυπά πιο δυνατά;

Δεν μπορείτε πια να με πείσετε, να με κάνετε να πιστέψω πως η διαφθορά  είναι η φυσιολογική κατάσταση του ανθρώπου. Ο άνθρωπος κατά  βάση είναι καλός

-Από τα λεγόμενά σας αλλά και από τα γραφόμενα σας στην έκδοση που συνοδεύει την παράσταση αντιλαμβάνομαι ότι είστε ένας άνθρωπος στην ζωή του οποίου η Πίστη παίζει σημαντικό ρόλο. Ήταν περισσότερο η αγάπη σας στο Χριστό ή  η ελπίδα σας για την αφύπνιση του ανθρώπου που σας ώθησε να επιλέξετε το «ανέβασμα» του εν λόγω έργου;

-«Η αγάπη μου και η αφοσίωσή μου είναι προς την Αλήθεια όποιος την εκφράζει και όπου την εκφράζει και Αλήθεια δεν είναι η διατύπωση μιας αυθαίρετης έννοιας, αλλά Αλήθεια είναι εκείνη που σου κάνει νόημα και εφαρμόζεται με επιτυχία. Έτσι λοιπόν είτε πιστεύω είτε όχι ερευνώ, χωρίς προκαταλήψεις και διαδόσεις, έντιμα. Και έτσι ακολουθώ εκείνο
προς την ευτυχία  και την επιβίωση. Το έργο αυτό είναι προς  αυτή την κατεύθυνση. Ο
Ντοστογιέφσκι τράβηξε πολλά στην πολυτάραχη ζωή του. Δεν ήταν ένας ρουτινιέρης συγγραφέας, ούτε ένας συγγραφέας που ονειροβατούσε. Αντίθετα ήταν ένας συγγραφέας ευφάνταστος, ειλικρινής και καίριος, χωρίς καλλωπισμούς, ακκισμούς και φιοριτούρες. Οπότε ήταν κάτι που μου ταίριαζε.»



-Πόσο δύσκολο είναι να ενσαρκώσετε έναν άνθρωπο που φθάνει στο όριο της αυτοκτονίας; Παρά το γεγονός ότι  εξέλαβα ότι είστε φύσει αισιόδοξος άνθρωπος, θα τολμήσω να σας ρωτήσω εάν υπήρξε κάποια στιγμή στη ζωή σας που κάνατε την ίδια σκέψη με τον ήρωα του Ντοστογιέφσκι;

Είμαι ένας αναζητητής  της αλήθειας δεν μου επιτρέπεται να λιποψυχώ απλώς τις στιγμές της προσωπικής  μου πτώσης τις μετατρέπω σε στιγμές ορμής για ένα καινούργιο ξεκίνημα. Πάντως και ο Ντοστογιέφσκι δεν πλάθει έναν ανθρωπάκο απαισιόδοξο και απελπισμένο που το μόνο που του μένει είναι η αυτοκτονία. Όλα αυτά που γράφει είναι συμβολικά. Η κακομοιριά που συνυπάρχει με την ψυχική μας ομορφιά πρέπει να συνειδητοποιηθεί και να την πεθάνουμε για να μπορέσει να αναστηθεί ο ψυχικός μας πλούτος. Ο ύπνος του γελοίου είναι ο θάνατος της μιζέριας μας και το όνειρο είναι το μέσον για να αναδυθεί η ομορφιά του ανθρώπου και η απόφαση της αποστολής

-Με άγγιξαν πολύ όσα μας είπατε- στους θεατές  - για την αλλαγή που έρχεται από μέσα μας: Αυτό είναι το μότο σας; Ποιο είναι το σύνθημα ή η ιδέα που σας κάνει να ονειρεύεστε σε μια τόσο μίζερη περίοδο για την χώρα μας;

Δεν συνηθίζω μόνο να ονειρεύομαι το πιο συχνό μου είναι να πράττω. Δημιουργώ εδώ και 40 χρόνια ομάδες καλλιτεχνικές και μη, με μόνο γνώμονά, μέσα από τη γνώση, να δημιουργήσω πνευματικά υγιείς ανθρώπους. Και η γνώση αυτή που ευαγγελίζομαι ξεκινά από την προσωπική αφύπνιση για να μπορέσει να πιάσει και έδαφος και σους περίγυρους.»

-Είστε από τους πιο γοητευτικούς ηθοποιούς που πέρασαν από την ελληνική τηλεόραση. Εάν  διασφαλίζατε την χρηματοδότηση τι θα παρουσιάζατε στην σημερινή εποχή ανομβρίας στην μικρή οθόνη; 

-«Σας ευχαριστώ για τα καλά σας λόγια. Η τηλεοπτική ανομβρία είναι συνέπεια της γενικότερης ανομβρίας. Οπότε  εγώ τι θα παριστάνω το μάγο της βροχής. Πράττω αυτά που είναι εφικτά να γίνουν και να φέρουν καρπούς.»

-Έχετε διαγράψει μια σημαντική πορεία στο ελληνικό θέατρο, δίπλα σε ξεχωριστούς θεατράνθρωπους. Ποιά ήταν η ανάγκη που σας οδήγησε στην ίδρυση του καλλιτεχνικού οργανισμού «Μορφές Έκφρασης»;

-«Κατ’ αρχάς στόχος μου ήτανε να μεταλαμπαδεύσω σε νέους καλλιτέχνες τις αρχές, αξίες και εν γένει τη Σχολή του Δημήτρη Ροντήρη, διδάσκοντας τραγωδία. Αργότερα αυτή η τάση μου επεκτάθηκε γιατί διαπίστωσα πόσο γνώση λείπει από τους νέους ανθρώπους, σε διαδρομές πνευματικής εξυγίανσης τους. Έτσι πάντα μέσα από την Τέχνη της μουσικής, του θεάτρου και της κίνησης  δημιούργησα μια 25χρονη ιστορία. Την Ιστορία των Μορφών Έκφρασης.»

-Τι έχει αλλάξει στο ελληνικό θέατρο από τότε που υπήρξατε βοηθός του Ροντήρη στην «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή;

-«Έχουν αλλάξει τα πάντα από το ήθος, από την έννοια της πειθαρχίας, από την έννοια της κατανόησης. Κι όλα αυτά γιατί λείπει η ουσιαστική παιδεία. Φύγανε οι παλιοί δάσκαλοι και κανένας δε φρόντισε να πάρει ή να αναλάβει τη σκυτάλη. Χωρίς παράδοση δεν μπορεί να οικοδομηθεί ούτε το παρόν τόσο μάλλον το μέλλον.»

Ποιες συμβουλές θα δίνατε σε έναν νεαρό ηθοποιό ή σκηνοθέτη ως δάσκαλος;

Να γίνει αναζητητής της αλήθειας. Να φροντίσει να αναπτύξει τον εαυτό του έτσι ώστε να καταλάβει ποιος είναι και μετά να γίνει επιδέξιος στην Τέχνη του γιατί μόνο έτσι θα γίνει σωστός επαγγελματίας


- Τι οραματίζεστε για το μέλλον τόσο σε προσωπικό καλλιτεχνικό επίπεδο όσο και στο πεδίο
δράσης του οργανισμού «Μορφές Έκφρασης»;

Είμαι γεμάτος οράματα και προγραμματισμούς. Σιγά-σιγά αρχίζω και τα υλοποιώ. Ήδη έφτιαξα την παραμυθένια ορχήστρα βασισμένη στο σύστημα Ορφφ που ελπίζω να  δώσει τους πρώτους καρπούς της αρχές Ιουνίου που θα γιορτάσουμε και τα 25 χρόνια των Μορφών Έκφρασης. Θα συνεχίσω στην επόμενη σεζόν με το καινούργιο έργο που ανέβηκε εδώ και μια εβδομάδα το έργο της Άννας Σεβαστής Τζίμα «Ευ γενιά», θα συνεχίσω ένεκα καταπληκτικής αποδοχής το έργο το «Όνειρο ενός γελοίου» του Ντοστογιέφσκι και ένα άλλο που θα το ανακοινώσω προσεχώς. Επίσης, η παιδική μας σκηνή θα έχει έντονη παρουσία και με παλιά και με καινούργια έργα. Τα δε εκπαιδευτικά μας προγράμματα θα είναι σε έφεση πολύ σύντομα δε θα ανακοινώσω τη δημιουργία νέας παιδική-εφηβικής ορχήστρας

Τρίτη, 24 Απριλίου 2018

Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου...στο Μουσείο Αργυροτεχνίας

Ένα αγαλμάτιο της θεάς Αφροδίτης πλαισιωμένης από φτερωτούς Έρωτες καλωσορίζει τον επισκέπτη, δίπλα κυκλαδικά ειδώλια, αγγεία και έργα μικροτεχνίας,  χρυσά κοσμήματα, κομψοτεχνήματα της αρχαιότητας από τις συλλογές του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου ...συνδιαλέγονται με ασημένια κοσμήματα και εξαρτήματα ενδυμάτων των νεότερων χρόνων (19ος-20ός αιώνας).

Η  έκθεση «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» εγκαινιάζεται την Τετάρτη 25 Απριλίου, στο Μουσείο Αργυροτεχνίας, στο Κάστρο Ιωαννίνων (Ακρόπολη Ιτς Καλέ). Πρόκειται για τον δεύτερο σταθμό της περιοδεύουσας έκθεσης του Εθνικού Αρχαιολογικού
Μουσείου (ΕΑΜ), που παρουσιάζεται σε συνεργασία με το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ).

Ακολουθώντας το σκεπτικό της ομότιτλης μεγάλης περιοδικής έκθεσης, που εγκαινιάζεται στις 21 Μαΐου στο Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, η έκθεση καταγράφει τη διαχρονική προσπάθεια του ανθρώπου να αναζητήσει το Ωραίο και να το εντάξει στην καθημερινότητά του, αποτυπώνοντάς το σε έργα τέχνης, αντικείμενα καλλωπισμού και σκεύη καθημερινής χρήσης.

Συγκεκριμένα εκτίθενται κατόπιν επιλογής σαράντα αρχαιότητες από τις συλλογές του ΕΑΜ, οι οποίοες χρονολογούνται από τους προϊστορικούς έως και τους ρωμαϊκούς χρόνους, αρκετές από τις οποίες εκτίθενται για πρώτη φορά και συνιστούν σύντομα σχόλια-αναφορές σε κάποιες από τις όψεις του Ωραίου. Το κριτήριο επιλογής τους βασίστηκε στις θεματικές των μουσείων του ΠΙΟΠ όπου παρουσιάζονται. Έτσι, στη Σπάρτη προβλήθηκε ο καλλωπισμός του σώματος με έλαια και αρώματα, στα Ιωάννινα πρωταγωνιστούν τα κοσμήματα, ενώ στην προσεχή έκθεση Τήνο θα αναδειχθούν χαρακτηριστικά μαρμάρινα έργα του Κυκλαδικού πολιτισμού.

 Σε ότι αφορά την έκθεση του Μουσείου Αργυροτεχνίας τα εκθέματα που συνομιλούν με αυτά του ΕΑΜ είτε τα παραχώρησαν  από το Τμήμα Κληροδοτημάτων του Δήμου Ιωαννιτών, το Δημοτικό Μουσείο Ιωαννίνων, το Μουσείο Αλή Πασά και Επαναστατικής Περιόδου (Συλλογή Φώτη Ραπακούση) και ο ιδιώτης κ. Κωνσταντίνος Ιωαννίδης. Τα περισσότερα από αυτά προέρχονται από τα Ιωάννινα και την ευρύτερη περιοχή της Ηπείρου, ενώ υπάρχουν αντιπροσωπευτικά δείγματα και από άλλες περιοχές της Ελλάδας. 




Αξίζει να σημειωθεί ότι απώτερος στόχος της συνεργασίας ΕΑΜ και ΠΙΟΠ είναι οι εκθέσεις αυτές να λειτουργήσουν στην ελληνική περιφέρεια ως «δορυφόροι» του πρώτου μουσείου της χώρας, δίνοντας τη δυνατότητα στις τοπικές κοινωνίες να απολαύσουν έργα-τεκμήρια του αρχαιοελληνικού πολιτισμού από τις μοναδικές συλλογές του Εθνικού Αρχαιολογικού Μουσείου.

Η περιοδεύουσα έκθεση «Οι αμέτρητες όψεις του Ωραίου» εντάσσεται
στις δράσεις του Ευρωπαϊκού Έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018

Ώρα εγκαινίων: 18:30
Έως 17 Ιουνίου 2018
Ώρες λειτουργίας: Καθημερινά, εκτός Τρίτης, 10:00-18:00

Δευτέρα, 23 Απριλίου 2018

Εθνικός Ελληνορώσων - ψυχογράφημα του νεοέλληνα

Φάουλ, ριπάουντ, πάσες, πώς ένα παιχνίδι μπάσκετ μπορεί να γίνει επικίνδυνο; Όταν απιστίες, προδοσίες, παιδικά απωθημένα και τραύματα "ξεδιπλώνονται" σ' ένα γήπεδο, καθώς  μια παρέα παλιών συμμαθητών, εξακολουθεί μια 20ετια μετά να βρίσκεται αραιά και που να παιζει μπάσκετ "για να φύγει η σκουριά."
Μια συνοικία ήσυχη συνυφασμένη με την παιδική ξεγνοιασιά των ηρώων, αυτή των Ελληνορώσων μετατρέπεται σε φόντο για να ξεγυμνωθεί όλη η νεοελληνική πραγματικότητα...η Εθνική μας πραγματικότητα μπροστά στα μάτια μας,  σκέφτομαι καθώς κάθομαι ανάμεσα στους θεατές- φιλάθλους του "Εθνικού Ελληνορώσων", μια παράσταση τόσο σύγχρονη στο Από Μηχανής Θέατρο που μετατράπηκε σε γήπεδο!

Λαμογιές στην καθημερινότητα, διαπλεκόμενα συμφέροντα και στους πιο απίθανους τομείς της δημόσιας ζωής, "παρτάκιδες" πολίτες...ένας δικηγόρος, ένας
επιχειρηματίας κέντρων στην παραλιακή, ένας κτηνίατρος, ένας ιδιωτικός υπάλληλος και μερικοί άλλοι, άνθρωποι της διπλανής πόρτας απλά παίζουν...Μια συνάντηση παλιών φίλων, που μόλις είχαν την πρώτη απώλεια στην συντροφιά τους, μπορεί να καταλήξει σε group therapy αλλά και σε σκέτη καταστροφή εξαιτίας των αποκαλύψεων παλιών και νέων αμαρτιών που βαραίνουν την ψυχή! Και πως αυτές να ξεπλυθούν;
Μάλλον, το θέατρο, όπως και η ζωή δίνει μαθήματα: Η μνήμη δεν "ξεπλένει" τις αδικίες, ιδιαίτερα αυτές που μας έχουν στιγματίσει, αλλά και η εκδίκηση μπορεί να μην είναι η λύτρωση, πιθανότατα να επιστρέψει για ακόμη μια φορά εναντίον του θύματος!

Της Μαρίας Αλιμπέρτη


Μέσα από ένα καλογραμμένο σενάριο του Αντώνη Τσιοτσιόπουλου η παράσταση «Εθνικός Ελληνορώσων» σε σκηνοθεσία του Γιώργου Παλούμπη, που "ανεβαίνει" στο Από Μηχανής Θέατρο, σκιαγραφεί διαφορετικούς χαρακτήρες- τύπους νεοέλληνα και τις αδυναμίες τους: ο λαϊκός, ο μάγκας, ο φλώρος, ο ευνουχισμένος-ενοχικός...ένα ψηφιδωτό της κοινωνίας αναπαριστάται με απολαυστικές ερμηνείες από το σύνολο των ηθοποιπών. Οι ήρωες του έργου δεν μοιάζουν πολύ με "ήρωες", αφού αφήνονται να φανούν σταδιακά όλα τα τρωτά τους σημεία. Μάλλον, η ρεαλιστική προσέγγιση τόσο του σεναρίου όσο και η σχεδόν ωμή μεταφορά του γίγνεσθαι από πλευρά σκηνοθεσίας, καθιστούν τους "ήρωες" σχεδόν καρικατούρες του μέσου Έλληνα πολίτη, που προσπαθεί μεταξύ τύψεων και μικρο- αδικιών σε βάρος του διπλανού του να την γλιτώσει τις συνέπειες του νόμου, των πραξεών του και εν τέλει να επιβιώσει...
Η γρήγορη πλοκή, το χιούμορ και οι ανατροπές, ακόμη και αυτό το σύγχρονο λεξιλόγιο -με τα γνωστά πιπεράτα κοσμητικά επίθετα- δεν αφήνει τον θεατή να κακοχαρακτηρίσει κάποιον από αυτούς.


Αντίθετα, τους κοιτά με συμπάθεια ακόμα και όταν αρχίζουν να αποκαλύπτουν και την άσχημη πλευρά τους, μάλλον λόγω συνταύτισης και αυτογνωσίας, καθώς το παρελθόν δεν αφήνει κανέναν, χτυπά ξανά την πόρτα.

Φυσικά, το έργο δεν χαρίζεται ούτε στους ήρωες ούτε στους θεατές από εξέδρας, που ευθυμούν μέσα σε πλήθος χαχανητών,το δίλημμα γενάται με μια ελαφρά ειρωνία: Όταν  έρθει η στιγμή της δοκιμασίας, ποιος μπορεί να αντιμετωπίσει την κακή του πλευρά; Ακόμη και όταν θέλει να κάνει την υπέρβαση, προς την τιμιότητα, έστω για μια φορά στη ζωή του θα μπορεί να το τολμήσει; Η συνενοχή μάλλον είναι ο κρίκος που δεν σ'αφήνει να βγεις από τον βούρκο.

Μπορεί η σκηνοθετική προσέγγιση να είναι αρκετά νεανική αλλά δεν είναι καθόλου επιφανειακή. Αντίθετα, μέσα από την απλότητα της απόδοσης των χαρακτήρων  μπορεί και ο πιο ανυποψίαστος θεατής να αντιληφθεί το ψυχογράφημα του νεοέλληνα ή καλύτερα την "κατάδυση" στο εκμαυλισμένο σύστημα μιας υπνοτούσας χώρας. Μοναδικά αποδίδεται πως από το αντικείμενο της εκμετάλλευσης μπορεί να μετατραπεί  συνειδητά ή ασυνείδητα σε υποκείμενο βιαιοτήτων αλλά και υποχείριο των ίδιων των ενστίκτων του  λόγω της εγγενούς παθογένειας της κοινωνίας μας
Η ηθική κατολίσθηση μπορεί να αφήσει το θύμα και ταυτοχρονα θύτη να ξεφύγει από την άβυσσο; Η σκουριά πως φεύγει από την ψυχή;

Πρωταγωνιστούν: Στάθης Σταμουλακάτος, Μάκης Παπαδημητράτος, Θάνος Αλεξίου, Κώστας Φυτίλης, Στέλιος Δημόπουλος και Αντώνης Τσιοτσιόπουλος


-         Κάθε Σάββατο στις 21:30 & Κυριακή στις 18:15

Θέατρο Από Μηχανής, Κάτω Σκηνή, Ακαδήμου 13

Κυριακή, 22 Απριλίου 2018

Σειρές αγιογραφίας και φαγιούμ από τον Ηλία Κοντοζαμάνη στη Myrό Gallery


Μπορεί ως δικαστικός λειτουργός και δη ως Πρόεδρος Εφετών του Διοικητικού Εφετείου της Θεσσαλονίκης να είναι άτεγκτος αλλά η καλλιτεχνική ευαισθησία ξεδιπλώνεται  με μαεστρία στη γωγραφική. Πορτρέτα του Φαγιούμ αλλά και σειρές αγιογραφίας με διάφορες τεχνικές,  έχει εκθέσει σε πολλές ατομικές εκθέσεις, σε Μουσεία και Πινακοθήκες σε όλη την Ελλάδα. Μια ακόμη έκθεση με έργα τέχνης του εικαστικού δημιουργού Ηλια Κοντοζαμάνη παρουσίαζει η Myrό Gallery. Στον χώρο της  Myrό Project Room τα εγκαίνια θα τελεστούν την προσεχή Πέμπτη 26 Απριλίου.

Ο καλλιτέχνης Ηλίας Κοντοζαμάνης, με πλούσιο ζωγραφικό έργο που καλύπτει περίοδο 20 ετών, διακρίνεται για την οξυδέρκεια στο εννοιολογικό πλαίσιο και ένα τεχνοτροπικό μείγμα παράδοσης, λαϊκής εικονογραφίας και αρχαιοελληνικής παράδοσης στην επεξεργασία των θεμάτων του.

Ώρα εγκαινίων στις 20.00
Έως το Σάββατο 19 Μαΐου 
ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟ
Ανοικτή για το κοινό   Πέμπτη & Παρασκευή 17.00 – 21.00 
και Σάββατο 11.00 – 15.00.


Στον ρυθμό του Βιβλίου Αθηναίοι και επισκέπτες της πρωτεύουσας

Λίγη "παραμυθόσκονη" από το μαγικό σύμπαν του βιβλίου θα έχει η Αθήνα γα έναν χρόνο από αύριο Δευτέρα 23 Απριλίου, ως Παγκόσμια Πρωτεύουσα του Βιβλίου για το 2018, κατόπιν σχετικής διάκρισής του από την UNESCO. Ένα πλούσιο πρόγραμμα δράσεων για μικρούς και μεγάλους έχει ετοιμάσει ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων  ο οποίος συμμετέχει στις εκδηλώσεις. Λιλιπούτειοι αλλά και πιο ώριμοι βιβλιοφάγοι Αθηναίοι αλλά και επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ψυχαγωγηθούν μέσα από τις Δράσεις στις Βιβλιοθήκες του δήμου Αθηναίων, εδώ παραθέτουμε τις προγραμματισμένες για το μήνα Απρίλιο:
Δευτέρα 23 Απριλίου 
10:30-11:30| Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη, Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ), Λάμψα & Τριφυλλίας - Αμπελόκηποι
«Μεταξοτυπία»: Εκπαιδευτικό εργαστήριο 
Τα παιδιά θα γνωρίσουν την ιστορία της μεταξοτυπίας, θα γνωρίσουν τις τεχνικές της και θα φτιάξουν τη δική τους μεταξοτυπία.
Από την Ομάδα «Άνασσα» 
Για παιδιά άνω των 8 ετών

Παιδική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης
, Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
17:00-18:00
 για παιδιά 6-9 ετών 

18:15-19:15 για παιδιά 10-12 ετών 
«Από το στόμα στο χαρτί και από το χαρτί στο στόμα!» 
Αφήγηση ιστοριών από επιλεγμένο έντυπο υλικό με τη συνοδεία μουσικής από τη Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Παραμύθια και Μύθοι στου Κένταυρου τη ράχη». Προφορική αφήγηση: Δημήτρης Β. Προύσαλης. Μουσική (Κιθάρα, στίχοι τραγούδι): Φίλιππος Πλακιάς
Τρίτη 24 Απριλίου 10:30-11:30 Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη, Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ), Λάμψα & Τριφυλλίας - Αμπελόκηποι
«Ρενέ Μαγκρίτ»: όταν οι λέξεις και οι ιδέες γίνονται ζωγραφική
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για από 8 ετών
11:00-12:30 Παιδική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης, Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
«Αρχαίοι Θεοί και μυθικά τέρατα στη βιβλιοθήκη» 
Τα παιδιά θα ταξιδέψουν με τα βιβλία και θα ζήσουν μια περιπέτεια με τους αρχαίους θεούς και τα μυθικά τέρατα. Μέσα από μια επιλογή βιβλίων, που αναφέρονται στη μυθολογία, τα παιδιά ως αρχαίοι Έλληνες θα «μαρμαρώσουν» όταν τους κοιτάξει η Μέδουσα και θα κλείσουν τα αυτιά τους στις Σειρήνες «μπαίνοντας» σε ένα παιχνίδι ρόλων με παλμό και «θεϊκά» σημάδια… 
Για παιδιά Γ’ & Δ’ Δημοτικού
Τετάρτη 25 Απριλίου 
19:30 Κεντρική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης (αύλιος χώρος), Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
Συναυλία με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα δήμου Αθηναίων
Παρασκευή 27 Απριλίου
17:00-19:00 Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη, Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ), Λάμψα & Τριφυλλίας - Αμπελόκηποι
«Πολλές φορές κι έναν καιρό» 
Ανακαλύπτουμε τη μυστική συνταγή των παραμυθιών και με μαγικό βοηθό τη φαντασία μας, δημιουργούμε το δικό μας παραμύθι. 
Σχεδιασμός / υλοποίηση: Ελληνικό Παιδικό Μουσείο 
Για οικογένειες με παιδιά ηλικίας 5 έως 10 χρόνων
12:00-13:00 Παιδική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης, Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
«Ρενέ Μαγκρίτ»: όταν οι λέξεις και οι ιδέες γίνονται ζωγραφική
Εκπαιδευτικό πρόγραμμα για παιδιά από 8 ετών
Σάββατο 28 Απριλίου 
12:00-13:00 Παιδική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης
, Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
«Ο Ονειρούλης στο μαγικό κόσμο των σχημάτων»
 

Θεατρική παράσταση από τη θεατρική ομάδα «ΑΝΑΣΣΑ» 
Για παιδιά 3,5 – 7,5 ετών
19:30 Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη, Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ), Λάμψα & Τριφυλλίας - Αμπελόκηποι
Συναυλία στο Πάρκο με το μουσικό συγκρότημα Ξέφραγο Αμπέλι
Κυριακή 29 Απριλίου
11:30-12:30
 Βρεφική-Νηπιακή Βιβλιοθήκη, Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ), Λάμψα & Τριφυλλίας - Αμπελόκηποι

 «Ο Μπαρτόλο με τα κόκκινα γυαλιά» 
Δράση βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο της Λιάνας Δανεζάκη (εκδ. Κόκκινη Κλωστή Δεμένη),
Για παιδιά άνω των 4 ετών
11:30-13:00 Ιωάννειος Βιβλιοθήκη, Πανόρμου 59 (3ος όροφος )
«Η χοροθεραπεία ως θεραπευτική μέθοδος» 
Βιωματικό εργαστήριο στο πλαίσιο της Παγκόσμια Ημέρας Χορού (29/4)από την Κωνσταντίνα Σταύρου, Χοροθεραπεύτρια-Σύμβουλο Ψυχικής Υγείας 
Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν την τεχνική της Χοροθεραπείας και να έχουν βιωματική εμπειρία αυτής. Το εργαστήριο περιλαμβάνει θεωρητική παρουσίαση της Χοροθεραπείας και μία κινησιολογική εμπειρία. Απευθύνεται σε ενήλικες κάθε ηλικίας, που αγαπούν την κίνηση και το χορό και επιθυμούν να γνωρίσουν έναν άλλον τρόπο αυτογνωσίας και αυτοανάπτυξης.
12:00-13:00 Παιδική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης, Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
«Βιβλιοστροβιλίσματα» 
Ένα διασκεδαστικό ανοιχτό μάθημα κίνησης, όπου οι μικροί χορευτές θα χρησιμοποιήσουν τη μουσική και τον χορό, απλά αντικείμενα και πολλή φαντασία για να ζωντανέψουν γνώριμες ιστορίες μέσα από τα βιβλία που αγαπούν. Με τη χορογράφο Αναστασία Γεωργαλά. 
Για παιδιά 6-8 ετών     
Δευτέρα 30 Απριλίου
Παιδική-Εφηβική Βιβλιοθήκη
, Πάρκο για το Παιδί & τον Πολιτισμό (πρώην ΚΑΠΑΨ), Λάμψα & Τριφυλλίας - Αμπελόκηποι

17:00-18:00 για παιδιά 6-9 ετών 
18:15-19:15 για παιδιά 10-12 ετών 
«Από το στόμα στο χαρτί και από το χαρτί στο στόμα!» 
Αφήγηση ιστοριών από επιλεγμένο έντυπο υλικό με τη συνοδεία μουσικής από τη Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία «Παραμύθια και Μύθοι στου Κένταυρου τη ράχη». Προφορική αφήγηση: Δημήτρης Β. Προύσαλης. Μουσική (Κιθάρα, στίχοι τραγούδι): Φίλιππος Πλακιάς
17:00-18:30 Παιδική Βιβλιοθήκη Στ. Λαρίσης, Δομοκού 2 - Σταθμός Λαρίσης
«Σας αρέσουν οι ρόλοι; Ελάτε να παίξουμε παρέα τις ιστορίες σας»Τα παιδιά χρησιμοποιούν την παντομίμα ως μέσο έκφρασης και επικοινωνίας για να πουν  ιστορίες από την καθημερινότητά τους οι οποίες θα επενδυθούν με μουσική υπόκρουση. Με την μουσικοπαιδαγωγό Λεντίνα Γεωργαντζή & τη νηπιαγωγό και παιδαγωγό στην προσχολική ηλικία Νατάσα Μέγα. 
Για παιδιά ηλικίας 6-9 ετών και τους γονείς τους